第28章

小玉龙很快蜷着身子打起了小呼噜，两只小小的龙角立在头顶，袖珍可爱。

云舟用指腹轻轻抚摸着它身上的鳞片，和之前一样冰冰凉凉的，没有异常。而其他的银色鳞片也如往常一样银光闪闪，光泽度丝毫不减，经过仔细的检查之后，少年不由得松了一口气。

应该只是消耗过度太累了。

就像每次小玉龙吸收了大量灵气需要消化一样，吐出灵气同样需要‘消化’，而睡眠是最好的恢复方法。

他没有想到修复这件玉壶春瓶要消耗这么多灵气，这应该与瓷器的价值有关。

经过这段时间的经历，他隐隐得出了几条关于灵气的结论。

首先，完整的瓷器比破损的瓷器灵气要多。

六百多片碎瓷片一共有四十多道灵气，相当于每十五片碎瓷片中只有一道灵气。要知道十五片瓷片可以构成一件瓷器了，而一件完整瓷器的灵气不可能只有一道。

其次，灵气的多少和年代或许有一定关系，但最重要的是价值。

越珍贵的瓷器所蕴含的灵气就越多。

比如：南宋龙泉窑鸟食罐的年代要早于明清时期，但是灵气的含量却远远比不上眼前的玉壶春瓶，显然是因为珐琅彩的玉壶春瓶更加珍贵。

至于古钱币或者瓷器的修复也是一样。越珍贵的古玩消耗的灵气就越多。

不过眼下最重要的不是这些，最重要的是他要尽快学会瓷器的修复技艺，不能每次都让小玉龙来帮他。

云舟又观察了一会儿小玉龙，见它在手腕上蜷成一团睡得正香，这才将视线转向已经恢复如初的‘清乾隆珐琅彩玉壶春瓶’。

玉壶春瓶是中国瓷器的一种典型器形，造型创烧于北宋时期，起初为一种实用酒器而存在，后来逐渐演变为观赏性的陈设用器，从元代起一直盛行至今。

据说玉壶春瓶这一名字出自唐人才子司空图《二十四诗品·典雅》中的‘玉壶买春，赏雨茆屋’。

‘玉壶’是诗歌中的夸张手法，指的是胎薄如纸、釉质细腻、纯洁如玉的白瓷，而‘春’泛指酒窑酿酒名。也有专家认为“玉壶春瓶”的名称是因“玉壶春”酒而来。①

玉壶春瓶的基本形制为撇口、细颈、垂腹、圈足，基本造型是由左右两个对称的“S”形构成，是一种以变化柔和的弧线为轮廓线的瓶类。

玉壶春瓶作为一种典型器型，在各个时代均有烧制，

乾隆皇帝在位期间，对玉壶春瓶更是喜爱有加，曾多次下旨烧制不同品种的玉壶春瓶以供皇室赏玩。

眼前的这件玉壶春瓶便是清乾隆时期烧制的，并且是极为珍贵的珐琅彩瓷器。

珐琅彩瓷器也称为“瓷胎画珐琅”，是在瓷胎上用进口的珐琅彩釉绘制纹饰的一种技法，由国外传入。

珐琅彩瓷器是清康熙、雍正、乾隆三朝的宫廷御用瓷。创始于康熙末年，雍正朝制作日趋精美，乾隆时期更加工巧精细，达到了登峰造极的境地。

而由于釉料、技术、成本等原因，其烧造量非常有限，除皇帝御用圆器数量略多之外，瓶、尊等琢器多为一对，很少会数对烧制，所以流传至今的都是难得的官窑精品。②

云舟手中的这只玉壶春瓶便是清乾隆时期烧造的御用瓷器，仅供乾隆皇帝个人赏玩之用，弥足珍贵。

它的高度大约为16厘米左右，口径4厘米，器型很像现代的长颈花瓶，瓷瓶胎质细腻洁白，胎体轻薄，釉面莹润如玉。

瓶颈部分以蓝料彩绘上下两组蕉叶纹，腹部为珐琅彩绘制的芍药雉鸡图，采用的是工笔绘画技法。

画面上一对雉鸡栖身于山石之上，彼此相偎，作态亲昵；山石四周配以芙蓉、万寿菊等各色花卉，竞相开放，为典型的花鸟山石纹饰。③

芍药雉鸡寓意着‘金鸡富贵’，有吉祥的含义；而“雉鸡”的形象，早在我国西汉时就被赋予“文、武、勇、仁、信”之五德，属于纹饰中的极品题材，也表达了乾隆皇帝对于品德的推崇。

云舟将瓶子旋转到另一面，发现它的瓶腹部的空白处还有一句墨彩题诗，书写着：“青扶承露蕊，红妥出阑枝”。

这句诗出自明代《苏子川宅观芍药》，描写的是芍药盛放之时的姿态，与这幅芍药雉鸡图相得益彰，在诗文的下方还有两方红色的印。

再看底足，圈足内以宋体楷书书写“乾隆年制”四字方框款，为乾隆官窑的款识。

虽然这件玉壶春瓶看起来并不大，却集诗、书、画、印于一身，又是用珐琅彩作画，画工精湛，无论从哪个方面都是属于瓷器中的极品，令人惊叹。

云舟想到之前查阅过的资料，因为‘芍药雉鸡’这一纹饰及制作工艺均较为罕见，因此到目前为止，同类纹饰题材和造型的珐琅彩瓷在全球仅发现了寥寥数件。