第493章、我有雄心吗?

可能也是刚刚好今天的表演地不在什么歌剧院、音乐厅,而是音乐大学。

荆小强这番做法竟然有点像是在上课。

如果他真是个学者,居然敢来这种古典音乐大本营讲这种大逆不道的谬论,直接打飞了出去。

但现在他是以歌者的身份来表演。

而且是力压全场,没谁唱得过他,他说什么都有理!

嗯,就是一力降十会的那种。

因为随着《Faded》之后,他才开始真正眼花缭乱的演唱炫技!

成人抒情歌曲《When We Were Young》。

充满激励能量的《Let it go》。

温情柔和的《When you are old》。

因为只有一把吉他,摇滚就算了。

但兴之所至,荆小强也能把吉他横放,弹古筝那样,来一曲《沧海一声笑》!

一连串的流行音乐之后,彻底把普通观众的吸引力拉过来。

从粉丝应援,转变到了欣赏音乐。

真正把罗伯特和台上的乐队当成主角的时候。

荆小强才忽然对乐队示意:“《victory》,谢谢。”

已经在台上坐了快一个小时的乐团赶紧翻乐谱。

作为《罗伯特·KING咏叹调LIVE》专辑中唯一的非咏叹调,但也是交响乐团才能达到的气势磅礴。

他们肯定有练习过。

整个观众席彻底震撼了。

如果他们曾经把宫泽演唱的那种荒腔走板叫做歌曲,叫做音乐的话,现在应该有全新认知了。

甚至包括坂井清泉在内,都对音乐有了新的感悟。

她偏重于歌词的表达,某种意义上其实是焦盆古典和歌的思路,也是中国古代诗歌的思路。

著名的唐诗宋词,都是要唱出来的,乐府诗集里面更是民歌合集音乐示范的意思。

孔子都是音乐家。

那些著名的诗人,按照今天的标准,都属于歌词作家。

焦盆的和歌也类似,坂井就是这种类型。

音乐本身的力量还是被她低估了。

前排就坐的专家教授们却不约而同的悄悄坐正。

因为他们知道之前都是序章。

正餐现在才开始。

没错,一首《我的太阳》举重若轻的拉动了男高音的展示。

前排已经群体后仰,被阳光照耀到的那种不由自主动态。

然后《今夜无人入眠》,也很著名。

所有的观众都聚精会神,哪怕从未听过歌剧、美声,这下也觉得斯巴拉西!

结束的时候,全场都有种在音乐海洋荡漾的晕乎感。

估计是被声波武器伤了脑细胞。

只会跟着前排一起鼓掌。

使劲鼓掌,才能表达自己如闻天籁的激动。

这时候荆小强一抬手,他们就会立刻安静得掉根针都能听见。

他却开始讲故事:“歌剧里面有部著名的作品《蝴蝶夫人》,讲的是米国的军舰……”

嗯,不一样。

中国人遭受了百年的屈辱,那种不停被打被掠夺的痛彻入骨,让现在的中国人坚决不做狗。

荆小强故意这么讲出来焦盆女人被米国军人抛弃的故事。

现场一点民族愤慨都没,全都是慎重其事的满脸说的是捏……

感谢萝卜头君给我们普及歌剧常识,请问可以唱一唱吗?

对的,他们的艺术和民族、ZZ是分开的嘛。

荆小强就唱《晴朗的一天》,果然,这旋律不太著名,现场凝聚力就明显下滑。

全靠跟焦盆有关,而且是女高音。

荆小强唱出让人叹为观止的女声了,才堪堪吸引住全场。

等荆小强再唱一首《费加罗的婚礼》中《你再也不要去做情郎》。

后面就有些观众去上洗手间。

这也正常,持续演唱一个多小时了嘛。

可前排的专家教授们就觉得极为丢脸,趁着间隙频频回望,看表情恨不得叫保安把出去的挨个儿枪毙掉!

丢人!

人家歌唱家都没有休息,这是极大的不尊重。

可荆小强的目的就是这:“米国是这个星球最伟大的国度,他们是最懂得与时俱进,革新创造的,歌剧是不是变得曲高和寡,受众群体越来越少,他们做出的调整就是,推出歌舞剧,让可看性更强,所以跟《蝴蝶夫人》一脉相承,他们改编成歌舞剧《西贡小姐》,下面我演唱其中的选段《Bui-Doi》……”

果然,哪怕没有完整的乐队伴奏,这段不炫技,不高超,却充满感情的男中音,重新吸引到了观众们的注意力。

靠旋律,靠歌曲里的感情,还有荆小强站在台上的表演,留在西贡的混血儿们怎么办,他们就是落到尘土里的悲剧吗?

满脸悲愤和激昂的神态很吸引人。

故意先讲述了故事,解释了歌词,才开始唱。

原本是想凸显歌舞剧相比歌剧做出的改革,却忽然发现前排的宫泽满眼泪花!